compositore che lega il suo nome all'etichetta Chrysalis, dal 1976 al 1980, da solista pubblica nel 78, il singolo. love won't be denied. Nel biennio 80\81 si lega a Michael Zager e compone per artisti come Maxine Nightingale
domenica 28 marzo 2021
Booker T & the M.G.'s
ovvero Booker T Jones (polistrumentista, ma sopratutto tastierista, compositore e arrangiatore) e il Memphis group, cioè:Al jackson (batteria), Steve Cropper (chtarra) , Donald "duck" Dunn (basso), legati indissolubilmente alla Stax records, essendo di questa la in-house band, fin dagli esordi, nel 1962. In questo caso devo fare una eccezzione e uscire dal periodo 67\81 in cui è orientata questa pagina, il motivo è: green onions, impossibile parlare di Booker T e non citare questa pietra miliare, incisa nel 1962, ovviamente per la Stax, ora possiamo sorvolare un breve spazio temporale e analizzare la discografia dal 1967 in poi. ( tutti gli album citati sono incisi per la Stax)
1967: Hip hug-her, album dalle sonorità molto influenzate dalla summer of love, con brani come la title track, Pigmy, get ready e la meno nota, ma grooveggiante:Slim Jenkin's place-
1968, Soul limbo, fortunatissima la title track ma degnissime anche :hang em' high ( il brano di Morricone dalla colonna sonora del film: impiccalo più in alto) e la bella cover di foxy lady (J.Hendrix), sempre nel 68, esce anche: doin' our thing, con i soliti tributi ai classici dell'epoca . the beat goes on, you keep me hangin on.
1969. Up tight, colonna sonora dell'omonimo film, da notare un certo "inspessimento" del suono in brani come:.children,don't get weary, con il grande apporto vocale di Judy Clay, pur non mancando i classici instrumental alla Booker T, come. time is tight o run tank run, nello stesso anno, comunque, esce anche : the Booker T set, che torna invece alle sonorità classiche del gruppo e alle cover di grandi successi, qui spiccano: light my fire e it's your thing.
1970, altra doppietta di album, il primo è Mc Lemore avenue, tributo alla Abbey road dei Beatles finanche nella copertina, mentre il secondo, molto più interessante, è: Melting pot, che con il brano omonimo si fa amare anche dai funkettari, avendo modo di apprezzare anche: chicken pox , fuquawi e kinda easy like, che rifà il verso a green onions, e torniamo quindi da dove siamo partiti, anche perchè nei 70's col distacco di Booker T Jones e l'omicidio di Al Jackson si pone fine all'epopea, anche se ci sarebbero ancora un paio d'album nel 76 e nel 77, ma non è più la stessa cosa
Boogie People
musica disco di pregevole fattura dal Canada, creatura dei produttori: Bruno Perry e Yves Charbonneau, che nel 1979 incidono, con il trio vocale The unique, l'album omonimo ( etichetta: Magnum, Canada), tutto suonabile ma con la preferenza per il singolo: dance in America e boogie breakdown
the Boogie Man orchestra
autori , nel 1975, di un singolo, che stampato negli USA (Boogie man records), diventerà oggetto di culto nelle sale di northern soul Britanniche. Il brano è : theme from lady lady lady ( vocal & instrumental)
Boogaloo Combo
gruppo Brasiliano, sull'onda del bogaloo revival di fine anni 60, pubblicano tre album per la Epic- Brasil, a noi interessa particolarmente il terzo: Com muito ritmo, del 1972, che contiene una versione latin\funk di : Hot pants road, da paura!!! bella anche la cover di Happy head degli War ( dala colonna sonora: Ghetto man).
Fred Bongusto
eccelso crooner italiano, ma anche compositore e autore di parecchie colonne sonore, in questo post vorrei svelarvi il suo lato "groove" con una piccola playlist:
Nel 1970 compone la colonna sonora di: Il divorzio, inedita all'epoca e ristampata in Giappone negli anni 90, contiene un paio di chicche come: Shake per un divorzio e la title track.
1972: Up To Date, da: Gli Ordini Sono Ordini, Cinevox.
1973, splendida cover di Superstition di Stevie Wonder, da: Malizia ... Un Po' ..., RIFI.
1974: <<Bla Bla - Bu Bu Bu>>, da: Peccato veniale, RIFI. e: Flexus, tratto da: Le farò da padre, RIFI.
1976: Oggi e sempre, dalla colonna sonora: Oh Serafina!, Warner Bros.
1979: Não Deixe O Samba Morrer, da: Fred Brasil, Warner Bros.
Bongos Ikwue & the groovies
Afro\funk, dalla Nigeria, una carriera discografica che nasce nel 1973, con l'album: you can't hurry sunrise, prodotto, addirittura, da Ginger Baker, per la piccola label ARC, consiglio: riding high e all night long.
Nel 1974 arriva il contratto con la EMI Nigeria, con cui inciderà fino alla fine dei 70's. e arriva l'album: Bongosikwue, che contiene: no more water in the well e baby let me go.
1976: Otachikpopko, con la title track a farla da padrone, stesso anno esce anche: Tell my girl, smokey smokey e one united Nigeria le cose migliori.
1978: still searching, viene riproposta riding high, ma il pezzo migliore è: groovies funk.
1979: something good, registrato negli Abbey road studios, disco più reaggheggiante che propone comunque: together well groove the world.
Bongi
Sibongile Angela Makeba, figlia della grande Miriam Makeba, dalla Guinea, una miscela di Afro\soul esplosiva che si concretizza in alcuni singoli di rara bellezza, a partire da: running out ,1967, Buddah records, a nome Bongi & Judy.(Judy White, figlia di Josh White), quindi come Bongi & Nelson (Nelson Lee) con cui sforna i singoli:do you remember Malcom? ( Edition Syliphone Konakri- Guinea press, 1971) e , sempre per la stessa label. that's kinnd of love.
Bonga
dall'Angola al Brasile, usando le classiche strumentazioni sud americane come il berimbau e un campionario infinito di percussioni Afro\Brasiliane, andiamo a scoprire questa perla del 1975, uscita in Olanda per la Morabeza records, col titolo: Raizes, e l'anno successivo in Francia a nome: Bonga Tiao & Jò-Maka: racines, deu l'Angola au Bresil.
piza na fulo, capoeira e homagem ao fogo negro le cose migliori di un album che, comunque, andrebbe ascoltato tutto.
Bong Penera
pianista, chitarrista compositore e bandleader proveniente da Manila ma musicalmente Brasiliano al 100%. Nel 1976, per la Penny rose records (Philippines) incide il classico: samba song (titolo del singolo e dell'album), tra i solchi di questo lp si cela il piccolo capolavoro di.beat contemplation, questo brano lo ritroviamo anche su: Batucada sa calesa, album del 77 per la CBS\Sony, che comprende anche la splendida title track
Luiz Bonfa'
chitarrista e compositore Brasiliano, una delle figure più grandi della musica carioca, ha lasciato il segno fin dal 1955, con l'uscita del primo album su Continental, formato 10".
I dischi da band leader e la collaborazione con il gotha della musica internazionale attraversano il jazz il samba la bossa nova e il tropicalismo sono pietre miliari.Dovendo limitarmi al periodo 67\81 e a brani "grooveggianti" parto dal 1968, dall'album: Bonfà, dove troviamo: Amazonas e la bossa\cover di mrs.Robinson.
1970: the new face of Bonfà ( RCA Victor), bossa nova allo stato puro,disco raffinatissimo dove si possono trovare le sonorità tanto care al fenomeno "lounge music", vi sono perle come: medieval e window girl.
1971- Sanctuary, RCA Victor, le influenze tropicaliste iniziano a fiorire tra le trame lounge, splendido esempio: madrilena.
1973, con una serie di musicisti da paura: Stanley Clark, Idris Muhammed,Airto, Ray Barretto... si arriva a quello che è il top album in fatto di "groove": Jakaranda ( Ranwood rec,) la title track, sun flower, don quixote e la grande Apache talk, semplicemente , imperdibili.
1980: Bonfà Burrows Brazil ( Cherry Pye rec, con Don Burrows e George Golla), un misto di bossa nova jazz e fusion, rivisitando classici e riproponendo la bella : batucada
Boney M
nati come progetto di studio di registrazione, da una idea di Frank Farian, che pubblica nel 1975: baby do you wanna bump (Hansa), il progetto gli scoppia tra le mani quando il successo del brano richiede apparizioni live e televisive, a questo punto Farian mette insieme quel gruppo che imperverserà nelle classifiche mondiali negli anni a seguire. Il botto avviene già nel 76, con Daddy cool, singolo che farà parte dell'album: take the heat of me (Hansa),che contiene anche una bella cover di Sunny. Nel 77 pubblicano : love for sale, album da cui spicca il singolo Ma baker e ben poco altro, il fuoco creativo sembra già essersi spento, quando invece arriva il loro maggior successo commerciale: rivers of Babylon, anno 1978, album: nightflight to Venus, che contiene l'altra hit: Rasputin. Tutto il resto possiamo classificarlo: dimenticabile!!
Jimmy Bond
my love ( vocal & instrumental)- 12" AMFM records, Canada, 1978
Angelo Bond
soul vocalist delizioso!!! peccato abbia inciso un solo album: Bondage, per la ABC records, 1975, alla sua incisione partecipano grossi calibri, arrangiatori: Mc Kinley Jackson (Politicians) e Ray Parker jr., quest'ultimo anche alla chitarra assieme a Dean Parks, Eddie "Bongo" Brown : bongos\ congas, Ollie E. Brown : batteria, la Brass & Reeds Section di George Bohannon al gran completo.
Il disco è tutto slow groove mid-tempo e tocca livelli di grande bellezza, brani consigliati: Eve, I love you, He gained the world e What's bad about feeling good.
Bombers
gruppo Canadese dedito alla "disco", formato dal produttore George Lagios e da Pat Deserio dei Kebekelektrik.
Lo stesso anno della fondazione, 1978, vede l'uscita del primo album, omonimo ( West end records ), nel quale spicca la cover del classico rock dei Babe Ruth: the Mexican, ma non solo, ottimi pezzi da dancefloor sono anche: dance dance dance, Supermax e don't stop the music.
Sull'onda del successo ottenuto, nel 1979, esce: Bombers 2, per la Telson rec. brani consigliati:(everybody) get dancin', disco galaxy e let's dance.
the Bollock Brothers
conosciuti anche come the famous Bollock brothers, oggetto di culto per un pubblico post punk\new wave, incidono nel 1981 il singolo 12": the act became real, la b side vede la dub version:the actors (dub-le), Mc Donald & Lydon records.
https://www.youtube.com/watch?v=lf7JIp8g5Uk
sabato 27 marzo 2021
Boillat Thérace Quintet
Boillat Thérace Quintet- dall'album omonimo: Cenovis \ Prompt ( PMP Pierre Maire Productions , Svizzera, 1974).
https://www.youtube.com/watch?v=sA8gyQ-0Jwk&t=52s
Boiling Point
progetto funky\disco dal sud degli States: Atlanta, Georgia, per la: Bullet records, sussidiaria della più nota Bang.
Un unico 12" inciso: Let's Get Funktified part.1&2., anno 1978.
Hamilton Bohannon - part.3 - Phase II records
1980 - One step ahead ( throw down the groove part.1 & 2 \ do what cha wanna do \ dance dance dance all night )
1981 - Alive ( let start the dance part II \ let start II dance again di cui consiglio assolutamente il 12" con Carolyn Crawford)
1981 - Goin'for another one ( the happy dance \ goin'for another one \ do the everybody get down )
la discografia su Phase II va oltre con Bohannon fever, ma siamo già nel 1982, e quindi fuori dai "paletti" dell' Alfabeto del groove.
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